KFPD
  • Festival 2021
    • Prijava za Pozorišni program
    • Prijava za Prateći program
    • Konkurs za najbolji dramski tekst za djecu i mlade
  • Novosti
  • O nama
    • Filozofija Festivala
    • Kako je nastao Festival?
    • Organizacioni tim
    • Volonteri
    • Sponzori
  • Produkcija
    • Predstave >
      • Lagarije
      • Ivo Vizin: Kapetan od snova
      • DA DA Šekspir
      • Kavez
      • Kinez
      • Njegoš za djecu: Kako rastu veliki ljudi
      • Guliver
      • Je li to car go?
    • Umjetničke instalacije
    • Izdavaštvo >
      • Đir po Kotoru
      • Kako rastu veliki ljudi
    • Događaji >
      • Dječja Nova godina
      • Velika trampa
  • Šerpa
    • Muzika Festivala
    • Mapa Festivala
    • Uputstvo za upotrebu pozorišta
    • Čuvari ključeva grada
    • Ustav dječjeg grada
  • Kontakt
  • Arhiva
    • Festival 2020 >
      • Konkursi
      • Kreativne radionice
    • Festival 2019 >
      • Pozorišni program
      • Kreativne radionice
      • Stručni žiri
      • Scena za mlade
      • Muzički program
    • FESTIVAL 2018 >
      • Pozorišni program
      • Scena za mlade
      • Muzički program
      • Stručni žiri
      • Kreativne radionice
    • Festival 2017 >
      • GLAVNI PROGRAM 2017
      • PRATEĆI PROGRAM 2017
      • Stručni žiri
      • Sponzorska ponuda
      • KREATIVNE RADIONICE
    • FESTIVAL 2016 >
      • Glavni program
      • Prateći program
      • Filmski program
      • Scena za mlade
      • Radionice
      • STATISTIKA 2016
Picture

IVO VIZIN – KAPETAN OD SNOVA

Gradsko pozorište Podgorica (Crna Gora)
Kotorski festival pozorišta za djecu (Crna Gora)
Kulturni centar Nikola Đurković (Crna Gora)
Trajanje: 80 min. | Uzrast: 12+
*revijalni program
Tekst: Jelena Lela Milošević
Režija:
Zoran Rakočević  

​Dramaturgija: Dragana Tripković
Kostimografija: Dragica Laušević
Kompozitor: Nemanja Bečanović
Koreografija: Slavka Nelević
Dizajn svjetla: Zoran Rakočević, Slavka Nelević
Fotografija: Duško Miljanić
Dizajn promo materijala: Srđa Dragović
Igraju: Vule Marković, Jelena Simić, Sanja Popović, Pavle Popović, Goran Slavić, Miloš Pejović, Branka Femić Šćekić, Pavle Ilić
Što je to heroj? Kako se mjeri njegovo junaštvo? Kako izgleda? Je li visok, snažan, gromkog glasa? Jede li spanać? Kupa li se svaki dan u buretu punom čarobnog napitka? Gađa li strijelom tačno u centar mete? Krade li zlatno runo od bogova?
Moj heroj je Ivo Vizin, jedan dječak koji je prije dva vijeka rođen u Boki. To što je kasnije ostvario svoj san oplovivši zemaljsku kuglu, to su samo posljedice njegovog herojstva. Kad je imao dvanaest godina, postao je velik. A kako? Vrlo lako. Nije zaboravio na porodične vrijednosti ni u najtežim momentima svog siromašnog odrastanja. Bosonog, pa što? Ne mora heroj da ima cipele. Može slobodno da ima i rupe na laktovima i koljenima. Pocijepana košulja nije strašna stvar, ako imaš srce. Prazan džep je sasvim u redu ako je duša puna kao nar. Heroj, dakle, može da bude i ovakav i onakav, ali mora biti plemenit. Nemojte da zaboravite da poljubite majku svakog jutra, da pomilujete mlađeg brata ili sestru, da podijelite sendvič sa školskim drugom, da pomognete baki da pređe ulicu, da zalijete cvijeće u bašti, da čuvate parkovsku klupu, da nahranite pticu, da pomognete svima kojima pomoć treba. To je jedini način da vas istorija zapamti.
​

Zoran Rakočević

MUZEJ PLESA

STANICA – Servis za savremeni ples (Srbija)
Trajanje: 30 min.| Uzrast: 3-7
​

Koncept: Kliment Poposki, Elena Risteska, Viktorija Ilioska
Mentor: Dalija Aćin Thelander
Razvoj i adaptacija: Jovana Rakić, Marko Milić, Milica Pisić, Milena Todorović
Tehnička podrška i dizajn svjetla: Milan Janevski, Boris Butorac, PVC Teatar
Video: Marko Pejović
Audio: Miki Todorović
Glas: Jovana Rakić
Igraju: Jovana Rakić, Marko Milić, Milica Pisić, Milena Todorović
Picture
Muzej plesa je participativna, interaktivna predstava koje se odigrava unutar prostorne instalacije inspirisane istorijom plesa i koreografije. Instalacija, koja predstavlja muzej u malom, sastoji se od različitih prostorija od kojih svaka nudi drugačiji pristup promišljanju o plesu. U svakoj prostoriji djeca se, na specifičan način, susrijeću sa plesom i koreografijom i imaju mogućnost da individualno ili u grupi stvaraju, posmatraju ili razgovaraju o plesu. Pored toga što je edukativnog karaktera, instalacija i izvođači komuniciraju sa publikom na drugačiji način nego u klasičnim dramskim ili plesnim predstavama, jer se djeci pruža mogućnost da uđu i istražuju prostore koje su kreirali umjetnici okupljeni na projektu Muzej plesa. Instalacija je nastala u sklopu regionalnog projekta za razvoj plesnog pozorišta za djecu i mlade Generator, realizovanog 2015. godine.  
​

Izvođački tim

Picture

BREMENSKI MUZIKANTI

Lutkarsko pozorište Cizgi (Turska)
Trajanje:  40 min.| Uzrast: 4+
*revijalni program

​Režija: Abdullah Gun
Dramaturgija: Burhan Gun
Igraju: Abdullah Gun, Hasan Gundoğdu, Barış Açıkgöz, Ertunç Alıcı, Merve Eren, Hakan Gun
*uz podršku:
Picture
Picture
Pozata priča braće Grim u ovoj verziji dobija novo ruho i uz pomoć specijalne tehnike crnog svjetla. Ova lutkarska predstava pružiće djeci priliku da razmisle o konceptu slobode, kroz dogodovštine četiri životinje – magareta, psa, mačke i pijetla, koji moraju da napuste svoje domove. Magare, pas, mačka i pijetao pokazaće djeci kako se boriti za slobodan život. Originalna tehnika koja odlikuje ovu predstavu, kao i njene likove, pruža doživljaj kao da gledate crtani film koji se izvodi baš tu, pred vama.
​
Burhan Gun

Mali pirat

Gradsko pozorište Podgorica (Crna Gora)
Centar za kulturu Tivat (Crna Gora)  
Trajanje: 85 min. | Uzrast: 8+
​

Tekst: Ante Staničić
Režija: Milan Karadžić
Dramatizacija: Aleksandra Glovacki
Koreografija: Nebojša Gromilić
Kompozitor: Irena Popović
Kostimografija: Dragica Laušević
Scenografija: Boris Maksimović
Dramaturgija: Dubravka Drakić
Lektor: Neven Staničić
Songovi: Dubravka Drakić, Neven Staničić
Dizajn svjetla: Radomir Stanmenković
Asistent kompozitora: Aleksandar Zavišin
Fotografija: Duško Miljanić
Dizajn promo materijala: Ivan Radulović
Picture
Igraju: Pavle Popović, Goran Slavić, Miloš Kaščelan, Jelena Đukić, Miloš Pejović, Marija Maša Labudović,  Dubravka Drakić, Pavle Ilić, Sanja Popović, Branko Ilić, Marija Đurić, Jelena Simić, Katarina Krek, Branka Femić Šćekić, Omar Bajramspahić, Ivan Kašćelan, Vladana Mišević, Mia Kuč, Dušica Rovčanin, Stefanija Brčić, Đorđa Čolo, Borjana Obrenović, Jelena Knežević, Aleksa Balević, Filip Petrović, Antonio Grgurović, Nikola Mrvaljević, Mirko Ognjanović

Roman Anta Staničića Mali pirat obilježio je vrijeme i prostor koje svi rado pamtimo, a kroz projekte mu se rado i vraćamo.  Za mene je bilo posebno inspirativno vratiti se Tivtu poslije mnogo godina, u želji da uradim predstavu koja će biti rado gledana i igrana.
Predstava Mali pirat je omaž dobrim stripovima, avanturističkim scenama i lucidnim filmskim rediteljima, sa jedne strane, a sa druge, suočavanje sa našim malim mjestima, i žiteljima, ne baš dobronamjernim spram naših junaka, onih rijetkih, koji imaju hrabrosti da budu drugačiji, svoji. Naša priča daje vjetar u leđa svima koji nose u sebi to zrno hrabrosti.
 
Milan Karadžić

Picture

Buji paji

Dybwikdans (Norveška)
Trajanje:  30 min.| Uzrast: 0-18 mjeseci
 
Koncept: Siri Dybwik 
Kompozitor: Nils Christian Fossdal 
Scenografija: Kit Bjørn Petersen 
Muzika: Andreas Utnem, Bergmund Waal Skaslien 
Kostimografija: Britt Stigen Martinsen, Kari Helene Gryte 
Dizajner/tehničar: Karl Oskar Sørdal 
Supervizor: Thomas Cabaniss 
Fotografija: Tale Hendnes
Igraju: Gerd Elin Aase, Nils Christian Fossdal
Buji paji nam prezentuje svijet pjesme, pokreta i muzike, prikazujući uspavanke u novim i tradicionalnim oblicima. Buji paji je muzički susret koji poziva djecu i odrasle da otvoreno učestvuju, po sopstvenom nahođenju. Ne prenosi nam preciznu priču, već, koristeći dječje uspavanke, poziva na fizičku i muzičku interakciju publike, čineči prisutnost, slušanje i igru vitalnim elementima ovog susreta. Ova predstava istažuje umjetnički izraz koji se u potpunosti javlja na sceni gdje umjetnici, djeca i odrasli čine umjetnički i društveni totalitet. Kao otvorena forma čije su glavne karakteristike zvuk i pokret, Buji paji ima za cilj da stvori dijalog i interakciju sa djecom.
​

Siri Dybwik 

EPSKE IGRICE: ZIDANJE SKADRA

Umetnička grupa Hop.La! (Srbija)
Bitef Teatar (Srbija)
Trajanje: 60 min.| Uzrast: 10+
 
Režija i dramatizacija narodne pjesme: Anđelka Nikolić
Dramaturgija: Olga Dimitrijević
Igraju: Anita Stojadinović, Đorđe Živadinović Grgur
​
Picture
Koliko majstorskih plata su Mrnjavčevići isplatili tokom tri godine gradnje? Da li je žena materijal? Koliko će godina imati mali Jovo kad se završi suđenje ubicama njegove majke? Da li vjerujete u vile?
Predstava Epske igrice obrađuje pjesmu Zidanje Skadra, koja je u programu nastave srpskog jezika za 5. razred osnovne škole, i povezuje je sa gradivom tehničkog obrazovanja, matematike i građanskog vaspitanja. Donja uzrasna granica je, dakle, 10 godina, a gornja praktično ne postoji, budući da je tematika pjesme relevantna i za odrasle gledaoce. Predstava je interaktivnog karaktera: određeni djelovi pretvaraju se u razgovor sa publikom na teme koje pesma nudi, i koje variraju u odnosu na uzrast i druge odlike aktuelnog auditorijuma. 
​

Anđelka Nikolić

Picture

Monstrumi

Trupa Duda Paiva (Holandija)
Teatar Korzo (Holandija)
Trajanje: 60 min. | Uzrast: 6+
 
Koncept i režija: Duda Paiva
Dramaturgija: Kim Kooiman
Lutke: Duda Paiva, Justyna Banasiak, André Mello, Tim Velraeds
Dizajn zvuka: Wilco Alkema
Dizajn svjetla: Mark Verhoef
Dekor: Daniel Patijn
Kostimografija: Atty Kingma
Savjetnik: Harriet Stroet
Repetitor: Ederson Xavier
Producent: Marijana Mikolcic
Igraju: Josse Vessies, Cat Smits, Tim Velraeds
Monstrumi predstavljaju veoma lijep balans na granici između potpuno stvarnog i očigledno lažnog. Lutke Dude Paive su veoma čudna stvorenja! Imaju smiješne glave, krila, repove, ali i ruke i noge… šta li su u stvari? Životinje, ljudi, ili oboje? I izgledaju tako slatko i dodirljivo, ali da li to stvarno i jesu? Srećom, Monstrumi su pod Narcisovom kontrolom i publici će pokazati sve trikove koje ih je naučio: okrete, plesove, pjesmu, čak i kako da lete! Ali, Monstrumi mrze da izvode ove trikove. Zbog toga se pobunjuju protiv Narcisa, što navodi publiku da se zapita – ko je ovdje prava zvijer? Jedna stvar koja je jasna u ovoj konstantno promjenljivoj izvedbi je da ono što vidimo, nije i ono što dobijemo.
​

Kim Kooiman

2062

Karla Kracht i Andrés Beladiez (Španija)
Trajanje: 55 min. | Uzrast: 12+
 
Ideja i koncept: Karla Kracht, Andrés Beladiez
Dramaturgija: Andrés Beladiez
Scenografija: Karla Kracht
Kamera i animacija: Karla Kracht
Dizajn zvuka: Andrés Beladiez
Multimedijalno programiranje: Karla Kracht, Andrés Beladiez
Igraju: Karla Kracht, Andrés Beladiez
Picture
*uz podršku 
​
AC/E, (Acción Cultural Española), kroz program internacionalizacije španske kulture (PICE). 
Picture
2062 je šou nastao miksom scenskih, multimedijalnih, stripovskih, ilustrativnih i animacionih tehnika, koje uz teatar sjenke i objekta, kreiraju scenski i kinematografski šou uživo. S ovim sastojcima, stvoren je distopijski svijet koji govori o granicama, zidovima, novim migracijama, posljednjim geopolitičkim i ekonomskim promjenama. Svijet više nikad neće biti isti. Granice će ponovo biti obojene u crveno ili potpuno nestati. Postaće manje pristupačne. Izgradiće se novi zidovi, a stari ideali sahraniti. Ratovi će biti drugačiji, ali će nastaviti ubijanje s idealističnog nišana. Kapitalizam će se, bez skoro ikakvog protivnika, proširiti na cio zemaljski svijet. Vlade će svoju moć predati velikim korporacijama. Nove migracije i Evropa u agoniji, koja pokušava da se odupre gubljenju svoje hegemonije. Građani traže svoj indentitet u potrošačkim korpama. 21. vijek je stigao i promijenio nas zauvijek, a da smo mi to jedva i shvatili. A nekako, sve je i dalje isto.
​

Karla Kracht, Andrés Beladiez

Picture

LAGARIJE – Predavanje o surogatu

Kotorski festival pozorišta za djecu (Crna Gora)
Kulturni centar Nikola Đurković (Crna Gora)
Dramski studio Prazan prostor (Crna Gora)
Trajanje: 45 min. | Uzrast: 8+
 
Režija i vizuelni indentitet: Mirko Radonjić
Kompozitor: Nina Perović 
Asistentkinja režije: Marija Backović 
Igraju: Mirko Radonjić, Marija Backović, Nina Perović
Lagarije - predavanje o surogatu je predavanje-performans namijenjen djeci i mladima, a rađen prema motivima animiranog filma Surogat Dušana Vukotića. Film iz 1961. godine je satirični komentar na tadašnji društveni trenutak, no danas, kad je ono što je neposredni doživljaj skoro sasvim iščililo iz naših života i surogat postaje norma po kojoj dišemo, djeluje poražavajuće aktuelno. Uronjeni u društvene mreže kao u rastvor formaldehida, nikada nismo bili usamljeniji. Sagledati taj svijet i prihvatiti ga kao normalan je teško, ali promijeniti ga je nemoguće jer to bi značilo: ići protiv istorije. Ipak, alternativu je nužno pronaći, i mi je tražimo. Vukotićev film je osnova i inspiracija za multimedijalni i interaktivni performans koji govori o idejama, usamljenosti, emocijama i mašti. Služeći se performativnim i pozorišnim sredstvima, insistiramo na čulnim, opipljivim iskustvima i posredujemo ideju o kreaciji kao ultimativnom surogatu koji (ironično) donosi izbavljenje od surogata samog.
 
Mirko Radonjić

Nikomu pravo

Kazalište lutaka Zadar (Hrvatska) 
Trajanje: 45 min. | Uzrast: 8+ 

Režija: Ana Prolić
Asistent režije: Juraj Aras
Saradnik za scensku igru: Damir Klemenić
Muzika i tekst songova: Mate Matišić
Likovno oblikovanje: Sanja Mrša Vukman
Kostimografija: Anita Goreta
Dizajn svjetla: Frane Papić
Dizajn zvuka: Mate Petričević
Scenografija: Robert Košta
Inspicijent: Radojka Kozulić
Majstor scene: Robert Košta
Izrada kostima: Nataša Perović
Tehničar zvuka i svjetla: Marin Bakmaz
Fotografija: Iva Perinčić
Picture
Igraju: Juraj Aras, Sanja Zalović, Dominik Karakašić, Irena Bausović, Anđela Ćurković Petković, Tamara Šoletić, Radojka Kozulić, Robert Košta

Nastalo prema motivima narodne priče Svijetu se ne može ugoditi, Nikomu pravo govori o želji da se udovolji okolini, pa i cijelome svijetu, kako bi se zadobila tuđa naklonost, potvrda o ispravnosti, zatim stvorio osjećaj prihvaćenosti, pri čemu dolazi do potiskivanja i odbacivanja vlastitih želja i stavova, a na kraju i same osobnosti. U vremenu u kojemu smo sa svih strana napadnuti agresivnim odredbama - kako treba izgledati, kako se ponašati, kako treba misliti, kako provoditi vrijeme, koju vrstu jogurta treba piti - a koje nastojimo ispuniti kako bi se - po tuđim mjerilima - ostvarili, bili uspješni i sretni, ukalupljeni, uklopljeni i potapšani po ramenu, valja se podsjetiti do koje mjere poništavamo sami sebe. Jer, kako god okrenuli, nekom neće biti pravo.
​

Ana Prolić

Picture

PITAM SE, PITAM, KOLIKO SAM BITAN

Pozorište Boško Buha (Srbija)
Trajanje: 60 min. | Uzrast: 5+

​Tekst: Erlend Lu
Režija: Jana Mariči
Dramaturgija: Milena Depolo
Scenografija: Veljko Stojanović  
Kostimografija: Snežana Veljković
Kompozitor: Božidar Obradinović
Koreografija: Maja Kalafatić
Scenski govor: Dijana Marojević 
Igraju: Stefan Bundalo, Aleksandar Milković, Teodora Ristovski, Miloš Vlalukin, Jelena Trkulja
Erlend Lu, čuveni norveški savremeni pisac, i jedan od omiljenih pisaca domaće čitalačke publike, napisao je i serijal knjiga za djecu čiji je glavi junak vozač viljuškara Kurt. U ovoj priči, Kurt je, zbog visokog društva u kojem se kreće, postao nesiguran u sebe, i sa svojim malim sinom polazi u potragu za svojim velikim djelom koje će mu pomoći da i on postane važan u svom okruženju. Dok smo pravili ovu predstavu za djecu, nismo željeli da budemo neki pametni veliki ljudi koji će ih nečemu naučiti. Uostalom, djeca su vrlo često mnogo pametnija od nas, baš kao što je i Bud, koji ima svega nekoliko godina, pametniji od svog tate Kurta. Htjeli smo da djeci ispričamo priču i da sa njima podjelimo misli, brige i osjećanja koja su se u nama rađala dok smo se družili sa Erilendom Luom i njegovim glavnim junakom, Kurtom.
​

Milena Depolo

FERAL

Teatar Tortoise in a Nutshell (UK-Škotska) 
Pozorište Cumbernauld (UK-Škotska) 
Trajanje: 55 min. |Uzrast: 12+
 
Režija: Ross MacKay
Scenografija: Amelia Bird
Dizajn svjetla: Simon Wilkinson
Kompozicija i dizajn zvuka: Jim Harbourne
Tehnički menadžer: Andrew Gannon
Fotografija: Amy Downes
Igraju: Arran Howie, Ross MacKay, Alex Bird, Jim Harbourne, Matthew Leonard

Picture
Inovativna predstava koja kombinuje lutkarstvo, manipulaciju objekata, imersivne zvučne pejzaže i multimedijalnu tehnologiju. Feral sadrži zajednicu pod mikroskopom i detaljno je analizira pred samom publikom. Džo se prisjeća doma iz svog djetinjstva i prati njegovo putovanje od idiličnog grada na obali do zajednice zahvaćene anarhijom. Kao mješovita umjetnička forma, Feral besprekorno spaja film i izvedbu uživo. Vještom manipulacijom lutaka izvođači oživljavaju maleni svijet, istovremeno stvarajući animaciju uživo, praćenjem svakog njegovog daha digitalnom kamerom.
 
Tortoise in a Nutshell

Picture

NIJAR – Papirna priča

Maayan Iungman (Njemačka)
Trajanje: 45 min.| Uzrast: 5+
 
Koncept i režija: Maayan Iungman
Tehnika i manipulacija lutkama: Philipp Rückriem
Dizajn svjetla: Anna Lienert
Muzika i dizajn zvuka: Thomas Moked
Čelo: Illay Chester
Tehnička podrška: Nir Ladany
Dizajn mehanizma: Tal Iungman, Ariane Bothe
Kostimografija: Chantal Kirch
Scenografija: Nimrod Erez
Asistent: Karen Davidoff
Igraju: Maayan Iungman, Philipp Rückriem
Nijar – Papirna priča predstavlja kombinaciju lutkarskog teatra i objekta, napravljenu u potpunosti od papira. Frustrirana umjetnica sjedi ispred brda zgužvanog papira. Sa svakom odbačenom idejom, gomila je sve veća i veća. Posred ove kreativne krize, iznenada počinje život. Pojavljuje se figura od papira koja će povesti umjetnicu na poetično putovanje. Karolina  Augustyniak (pozorišni časopis Dziennik Teatralny) opisuje Nijar kao odličan prikaz slobodne mašte, poput materijala oblikovanog dječjim entuzijazmom. Unikatan šou koji se izražava bez upotrebe riječi, ali i simbolična priča o sastanku i rastanku, skoro kao čistota ljepote, koja inspiriše.
​

Maayan Iungman

LEPOTICA I ZVER

Pozorište mladih (Srbija)
Trajanje: 60 min.| Uzrast: 6+

Tekst: Stevan Koprivica
Režija: Miloš Jagodić
Adaptacija teksta: Nataša Ilić, Miloš Jagodić
Scenografija: Marija Kalabić
Kostimografija: mr Milica Grbić Komazec
Kompozitor: Gabor Lenđel
Koreografija: Olivera Kovačević Crnjanski, Frosina Dimovska, Ista Stepanov
Tekstovi songova: Nataša Ilić
Korepetitor: dr Agota Vitkai Kučera
Scenske borbe - mačevanje: Dragan Stojmenović
Fotografija i video: Zoom media, Nenad Mihajlović
Dizajn plakata i programske knjižice: mr Jelena Đurić
Picture
Igraju: Kristina Savkov, Slobodan Ninković, Saša Stojković, Marina Cinkocki, Slavica Vučetić, Saša Latinović, Neda Danilović, Ivan Đurić, Aleksa Ilić, Danilo Milovanović

Predstava Lepotica i zver Stevana Koprivice, višeslojna je bajka za djecu i odrasle koja govori o snazi snova i moći ljubavi u odnosu na materijalne vrijednosti, zbog čega je izuzetno aktuelna i danas. Preobražaj koji doživljavaju glavni likovi budi pomisao da ništa nije onako kako površno izgleda na prvi pogled, i da ćemo pravu ljepotu otkriti samo ako se suštinski bavimo ljudima. Univerzalne poruke, da je prava ljepota u ljudskoj duši i srcu, a ne u spoljašnjem izgledu, da svako mora da nauči da voli, ali i da zasluži tuđu ljubav, da prava ljubav postoji i opstaje bez obzira na razlike, čine ovu bajku svevremenom.
​
Miloš Jagodić

Picture

EMEŠIN SAN

Čako Ferenz (Mađarska)
Art’s Harmony Ansambl (Mađarska)
Trajanje: 60 min. | Uzrast: 5+
*revijalni program
 
Ideja, concept i režija: Cakó Ferenc
Muzika: Art's Harmony Ensemble
Kompozitor: Bartha Katalin
Igraju:  Cakó Ferenc, Bartha Katalin, Bartha Péter, Lázár György, Nagy Ottó, Piukovics Gábor
Picture
Picture
*uz podršku Ministarstva vanjskih poslova i trgovine Mađarske i Nedjelje mađarske kulture u Crnoj Gori 2019
Emešin san je lajv šou zansovan na pješčanoj animaciji svjetski poznatog mađarskog umjetnika i reditelja animacionih filmova, Čaka Ferenca. Uz muzičku pratnju Art’s Harmony ansambla i Čakove originalne pješčane animacije, Emešin san nas vodi kroz vjekove mađarske istorije. Stvarajući slike od pjeska pred očima publike, umjetnik nam prenosi priču o bogatoj istoriji svog naroda kroz niz animacija, koju dodatno obogaćuju muzičari dinamičnom i sjetnom muzikom. Jedinstven umjetnički izraz, kreiran od strane Čaka Ferenca, pružiće publici priliku da uživaju u živopisnoj, impresivnoj, pješčanoj animaciji, koja se brzo, poput filma, odvija uživo pred njima.
​

Katalin Bartha

CAREVO NOVO ODIJELO

Hercegnovsko pozorište (Crna Gora)
Herceg Fest (Crna Gora)
Trajanje: 80 min. | Uzrast: 8+
*revijalni program
 
Tekst: H.K. Andersen
Režija: Petar Pejaković
Dramaturgija: Đorđe Stanojlović 
Scenografija: Vojislav Vojo Kilibarda
Kostimografija: Jelena Vasiljević
Igraju: Dejan Đonović, Goran Slavić, Miloš Pejović, Slaviša Grubiša
Picture
Carevo novo odijelo je skrojeno kroz igru. Maštali smo o tome da napravimo predstavu o politici za djecu. Ova Andersenova bajka je napisana, kao i mnoge njegove bajke, i za djecu i za odrasle. On nije mislio da postoje neke stvari koje su samo za odrasle, a neke samo za djecu. Pisao je za djecu o stvarima za odrasle. Sve stvari koje su za odrasle jesu i za djecu, pa i politika, samo je pitanje kako je predočiti djeci. Carevo novo odijelo je tako postalo igra s ozbiljnim temama. Carevo novo odijelo ne postoji. Car je go. To svi znamo. Htjeli smo da ogolimo sve te teme za odrasle: vlast, podanik, politika, izbori, programi, demokratija, despotija, revolucija... da ukažemo na mehanizam njihovog funkcionisanja. Da, te stvari su često jezive, ponekad smiješne, uglavnom farsične, kao i kod Andersena. A kao što kod njega isto često biva, nema srećnog kraja, ima nade, ima poziva, ima i rješenja, ali razrješenja ne, ono je na nama.

Petar Pejaković
O NAMA
​
Filozofija festivala
Kako je nastao festival?
Organizacioni tim
Volonteri
Sponzori
Dokumenti
PRESS
​

Press kit 2016
ŠERPA
​
Muzika Festivala
Mapa Festivala
Uputstvo za upotrebu pozorišta
Umjetničke instalacije
Kulturni Centar, Stari Grad,
85330 Kotor, Crna Gora
info@kotorskifestival.me
tel: +382 32 326 033
​FONDACIJA KOTORSKI FESTIVAL POZORIŠTA ZA DJECU | COPYRIGHT 2021 © SVA PRAVA ZADRŽANA.
  • Festival 2021
    • Prijava za Pozorišni program
    • Prijava za Prateći program
    • Konkurs za najbolji dramski tekst za djecu i mlade
  • Novosti
  • O nama
    • Filozofija Festivala
    • Kako je nastao Festival?
    • Organizacioni tim
    • Volonteri
    • Sponzori
  • Produkcija
    • Predstave >
      • Lagarije
      • Ivo Vizin: Kapetan od snova
      • DA DA Šekspir
      • Kavez
      • Kinez
      • Njegoš za djecu: Kako rastu veliki ljudi
      • Guliver
      • Je li to car go?
    • Umjetničke instalacije
    • Izdavaštvo >
      • Đir po Kotoru
      • Kako rastu veliki ljudi
    • Događaji >
      • Dječja Nova godina
      • Velika trampa
  • Šerpa
    • Muzika Festivala
    • Mapa Festivala
    • Uputstvo za upotrebu pozorišta
    • Čuvari ključeva grada
    • Ustav dječjeg grada
  • Kontakt
  • Arhiva
    • Festival 2020 >
      • Konkursi
      • Kreativne radionice
    • Festival 2019 >
      • Pozorišni program
      • Kreativne radionice
      • Stručni žiri
      • Scena za mlade
      • Muzički program
    • FESTIVAL 2018 >
      • Pozorišni program
      • Scena za mlade
      • Muzički program
      • Stručni žiri
      • Kreativne radionice
    • Festival 2017 >
      • GLAVNI PROGRAM 2017
      • PRATEĆI PROGRAM 2017
      • Stručni žiri
      • Sponzorska ponuda
      • KREATIVNE RADIONICE
    • FESTIVAL 2016 >
      • Glavni program
      • Prateći program
      • Filmski program
      • Scena za mlade
      • Radionice
      • STATISTIKA 2016